一開始的討論發現實體的校園聲音很少，交流很少，但在網路上可以一直看到很多很有趣的話題，

網路空間跟實體空間有一個對比，網路是非常熱鬧的活潑的，實體是很安靜的，我們後來有發現實體校園也有它自己的節奏跟曲調，但是忘記去經驗她，從線上跟實體的差異作為起點，透過作品在線上觀察到的熱鬧放到校園裡面來，創造不一樣的可能性。
為甚麼是三角錐?因為聲音需要空間乘載，錐體的裡面是可以共鳴，他有一個諧音梗的部分，錐體也是一個喇叭的形狀，有傳播聲音的功能

我們後來會想要來呼應楊英風的綠慧潤生的作品，我們覺得從有高度的地方看這件作品會覺得蠻合理的，但是近看就會覺得太大不知道怎麼放在這裡，我們想要透過這個作品作為我們與校園對話的介面，這個楊英風的作品是永久的、校方出資、有大眾的高度期待

前半部是想要透過聲音跟顏色陳述我們在線上和實體校園的感受，學生的創作跟大師的創作有一個對比的對話，我們的作品只會擺三周的時間來乎應大師的作品放永久的這件事情，對照不是比較，是想要呈現四組的對照，是進一步驗證校園公共性由誰定義，要從哪裡定義，我們後面會提到聲音的設計(會有一些留白)，不論你是想要參與的，不想參與的，都是構成這個交響曲的一部分

作品結構：我們會呼應那個圓，當我們站在這裡面的時候，會發現這個裝置裡面是有色彩的，裡面的空間也會造成一些回音，我們是用木框塞住三角錐，白色的三角錐是呼應我們之前說的單調，木頭不會做太多的加工，我們發現木頭的感受還不錯(有暫時的感覺)

色彩：

色彩選擇主要是暖色調，聲音採集有在小木屋前、人一、研參等，以二手版為起點，捕捉校園中的聲音

木框大概會是40x40，我們之後會直接買白色的三角錐，我們之後應該會用油漆塗色，可以走來走去感受那個聲音，白色的部分不會放任何的聲音讓他有安靜的部分，彩色的部分才會有聲音，


提問回饋

ayo：先不就執行的技術面討論，針對作品團隊試著想要創造的感受跟意圖來回饋

對於聲音編輯或是設計有想法都可以

皓任：